Gira, la rueda. La llama que se había apagado, se encendió. Rueda y gira. Retorna, retorna, retorna a la vida; gira. Bienvenida sea la luz del Sol; adiós a las disputas. Rueda y gira. El señor Sol se muere; el Señor Sol vive. Rueda y gira. La muerte abre las manos y nuevas vidas da. Rueda y rueda por donde va. Gira la rueda. La llama que se había apagado, se encendió

El espíritu moderno está tan lejos de los modos de pensamiento que hallaron expresión en el arte medieval como de los expresados en el arte oriental. Consideramos estas artes desde dos puntos de vista, ninguno de los cuales es válido: por un lado tenemos la opinión popular que cree en un «progreso» o «evolución» del arte y que sólo puede decir de un «primitivo» que «esto era antes de que supieran nada de anatomía», o del arte «salvaje», que no es «fiel a la naturaleza»; y por el otro tenemos el punto de vista refinado que ve todo el significado y el propósito de la obra en las superficies estéticas y en las relaciones entre las partes, y que sólo se interesa por nuestras reacciones emocionales ante esas superficies.

En cuanto al primero, sólo hay que decir que el realismo del arte renacentista y académico es exactamente aquello en que pensaba el filósofo medieval cuando hablaba de los que «no pueden concebir nada más noble que los cuerpos», esto es, que no saben otra cosa que anatomía. En cuanto al punto de vista refinado, que con razón rechaza el criterio de la semejanza y estima en mucho a los «primitivos», olvidamos que también acepta la concepción del «arte» como expresión de la emoción, y el término «estética» (literalmente, «teoría de la percepción sensorial y de las reacciones emocionales»), concepción y término que sólo han empezado a tener vigencia en los dos últimos siglos de humanismo. No nos damos cuenta de que al considerar el arte medieval (o antiguo, u oriental) desde estos ángulos, atribuimos nuestros propios sentimientos a unos hombres cuya idea del arte era completamente distinta de la nuestra, unos hombres que sostenían que «el arte tiene que ver con la cognición» y que separado del conocimiento no es nada; unos hombres que podían decir que «los cultos comprenden la razón fundamental del arte, mientras que lo incultos sólo conocen lo que les gusta», unos hombres para quienes el arte no era un fin, sino un medio para fines presentes de uso y goce y para el fin último de beatitud, identificado con la visión de Dios, cuya esencia es la causa de la belleza de todas las cosas. Esto no debe interpretarse erróneamente entendiendo que el arte medieval no era «sentido» o que no debía evocar una emoción, especialmente del tipo que llamamos admiración o maravilla. Por el contrario, la tarea de este arte no era sólo «enseñar», sino también «conmover para convencer»: y ninguna elocuencia puede conmover si el propio orador no se ha conmovido antes. Pero, mientras nosotros hacemos de una emoción estética el primero y último fin del arte, el hombre medieval se conmovía mucho más por el significado que iluminaba las formas que por las formas en sí: tal como el matemático que se entusiasma ante una fórmula elegante, no se entusiasma por su apariencia, sino por su economía. Según el punto de vista medieval, no se podía comprender nada que no se hubiera experimentado, o amado: un punto de vista muy alejado de nuestra supuestamente objetiva ciencia del arte y de la mera información sobre éste que se imparte habitualmente al estudiante.

El arte, desde el punto de vista medieval, era un tipo de conocimiento de acuerdo con el cual el artista imaginaba la forma o diseño de la obra que había que hacer, y mediante el cual reproducía esta forma en el material adecuado o disponible. El producto no era llamado «arte», sino «artefacto», una cosa «hecha con arte»; el arte permanece en el artista. Tampoco se hacía ninguna distinción entre «bellas» artes y artes «aplicadas», o entre arte «puro» y arte «decorativo». El arte estaba destinado a un «buen uso» y se «adaptaba a la circunstancia». El arte podía aplicarse a usos noble o comunes, era no era más o menos arte en un caso que en el otro. Nuestro empleo de la palabra «decorativo» habría parecido abusivo, como si hablásemos de simple sombrerería de señoras o de tapicería, pues todas las palabras que significan decoración en muchas lenguas, latín medieval incluido, se referían originariamente no a algo que podía añadirse a un producto y a terminado y eficaz simplemente para complacer al ojo o al oído, sino a la terminación de algo con lo que podía ser necesario para su funcionamiento, ya sea con respecto al espíritu o al cuerpo: una espada, por ejemplo, «adornaría» a un caballero, como la virtud «adorna» al alma o el conocimiento al espíritu.

Más que la belleza, el fin que se perseguía era la perfección. No había ninguna «estética», ninguna «psicología» del arte, sino sólo una retórica, o teoría de la belleza. Esta belleza era considerada como el poder de atracción de la perfección y se hacía consistir en la corrección, el orden o la armonía entre las partes (algunos dirán que esto significaba: en ciertas relaciones matemáticas ideales entre las partes) y en la claridad o iluminación, la huella de lo que San Buenaventura denomina «la luz de un arte mecánico». Nada que fuera inteligible podía haberse considerado bello. La fealdad era la falta de atractivo de lo informe y lo desordenado. El artista no era una clase especial de hombre, sino que cada hombre era una clase especial de artista. No le correspondía saber cómo hacer. El artista no consideraba su arte como una «auto-expresión», ni tampoco al patrón le interesaba su personalidad o su biografía. El artista era por regla general, y a menos que lo dejara de ser accidentalmente, anónimo; sólo firmaba su obra, si lo hacía, a modo de garantía: lo que importaba no era quién, sino qué se decía. No hubiera sido posible concebir unos derechos de autor en un medio donde todo el mundo daba por sentado que no puede haber propiedad en el terreno de las ideas, que son de quien las adopta: quienquiera que, de este modo, haga suya una idea, trabaja con originalidad y produce a partir de una fuente inmediata que está en su interior, por muchas veces que la misma idea haya podido ser expresada por otros antes que él o a su alrededor.

Tampoco era el patrón una clase especial de hombre, sino simplemente nuestro «consumidor». Este patrón era «el juez del arte»: no un crítico o un connaisseur en nuestro sentido académico, sino un hombre que conocía sus necesidades -tal como un carpintero sabe qué herramientas debe hacerle el herrero- y que podía distinguir una labor adecuada de otra inadecuada, cosa que el consumidor moderno no puede hacer. Esperaba del artista un producto que funcionara, y no algún jeu d´esprit particulier. Nuestro entendidos, cuyo interés se dirige principalmente a la personalidad del artista tal como se expresa en el estilo -el accidente y no la esencia del arte- pretenden juzgar el arte medieval sin tener en cuenta sus razones, y no hacen caso de la iconografía en la que estas razones están claramente reflejadas. Pero, ¿quién puede juzgar si una cosa ha sido «bien»hecha o dicha, y así distinguir lo bueno de lo malo, tal como lo juzga el arte, si no sabe perfectamente qué se había que decir o hacer?

El simbolismo cristiano, al que Emile Mâle calificó de «cálculo», no era el lenguaje particular de ningún individuo, siglo o nación, sino particularmente cristiano o europeo. Si del arte se ha dicho, con razón, que es un lenguaje universal, no es porque las facultades sensitivas de todos los hombres les permiten identificar lo que ven, de modo que pueden decir «esto representa un hombre» tanto si la obra la ha realizado un escocés como un chino, sino a causa de la universalidad del «simbolismo» adecuado con el cual sus significados se han expresado. Pero el que exista un lenguaje del arte universalmente inteligible no significa que todos podamos leerlo, así como el hecho de que en la Edad Media el latín se hablara en toda Europa no significa que los europeos puedan hablarlo hoy. El lenguaje del arte es un lenguaje que debemos volver a aprender si queremos entender el arte medieval y no simplemente registrar nuestras reacciones ante él. Y esta es nuestra última palabra: que comprender el arte medieval exige más que un moderno «curso de apreciación del arte»: exige una comprensión del espíritu de la Edad Media, el espíritu del cristianismo y, en último análisis, el espíritu de lo que, acertadamente, se ha denominado la «Philosophia Perennis» o «Tradición universal y unánime», de la que San Agustín habló como de«una sabiduría que no ha sido creada, sino que es ahora lo que siempre fue y siempre será»; una pizca de la cual abrirá las puertas hacia la comprensión y el goce de cualquier arte tradicional, ya sea el de la Edad Media, el de Oriente, o el «popular» de cualquier parte del mundo.

Apreciados/as colegas,

A continuación os facilitamos información sobre:

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Curso de Especialista Geografía e Historia en Centros de Secundaria

Estimados/as amigos/as:

La Facultad de Humanidades de Albacete ha puesto en marcha la segunda
edición del Curso de Especialista en la Enseñanza de Geografía e Historia en
los Centros de Secundaria. El objetivo del curso es formar a los alumnos en
los contenidos de Geografía, Historia e Historia del Arte impartidos en los
centros de secundaria, así como proporcionarles un marco de formación
permanente para las oposiciones que facultan en Castilla-La Mancha el acceso
a la función pública en estas disciplinas.

La enseñanza se dirige a personas formadas o tituladas en Humanidades,
Geografía, Historia, Historia del Arte y titulaciones afines, bien sean
licenciados, doctorandos, profesorado de Educación Secundaria, diplomados o
maestros. En ella podrán matricularse estudiantes del último año de carreras
universitarias, pero éstos sólo tendrán derecho a obtener un "Título de
Experto" (y no el "Título de Especialista") siempre que reúnan los
requisitos de acceso a la Universidad.

El curso se desarrollará a través de sesiones presenciales y de trabajo
on-line. Las clases presenciales se impartirán en Albacete, pero podrán
seguirse a través de videoconferencia en los campus de la UCLM de Ciudad
Real, Cuenca y Toledo.

El plazo de preinscripción estará abierto del 14 de diciembre de 2009 al 8
de enero de 2010, y el curso se celebrará en la práctica del 18 de enero al
24 de marzo de 2010. Para más información, véase el tríptico adjunto y la
página web http://www.eeghcs.posgrado.uclm.es/.

Saludos cordiales.

David Igual Luis
Profesor Titular de Historia Medieval
Facultad de Humanidades de Albacete

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Esperamos que sea de vuestro agrado.

Cordialmente,

Jorge Maíz
Editor de medievalismo

Te haría el amor tres noches un mismo día
intercambiando suspiros y besos atrasados
te atare a mi cintura y regalare pedazos de mi corazón
envueltos en el purpura de una seda oriental,
todo es aquí y ahora
mañana será la nostalgia de la época más feliz
y volveremos “allí donde solíamos gritar”
tu mi nombre yo el tuyo
en el secreto de los apodos clandestinos,
te deseo en mi misterio profundo
caer, caer en el encanto de nuestro amor,
juntos mientras nos encontramos
con las miradas, con los besos, con las manos
con el amor…

En Inglaterra, los condones se vendían en unos paquetes que llevaban el retrato de la reina Victoria, madre de 9 hijos.

La noche Inventada

La noche Inventada, originalmente cargada por Sir Sabbhat.

Whisper your name in an empty room
Other Voices The Cure

Deje de fumar
por hacerme adicto al olor de tu cuello,
en aquél beso inquietante
intentando robarme un suspiro
es el sueño lo que nos asemeja a una idealización,
un punto medio en la rueda del grito de la fortuna,
tu mente cruzándose en la mía en el viento nocturno
los compartimos juntos,
estas en medio de mi pensamiento,
sin antes existir con palabras
siempre fueron las imágenes,
ahora quiero despertar y explotar dentro de ti,
preguntarte si tu mano es igual de fría
como en los paseos juntos en el General,
sería una catástrofe no saberlo nunca
ni robarme los besos y la piel,
sin embargo todo se envenena de los amarillos del sol,
ladro como un cachorro abandonado
muerdo como león defendiendo
el no despertar
allí para seguir contigo.

Juro; que tus lagrimas mama, serán recompensadas, te pagare con su miseria y su sangre, te honrare con la justicia

Si pudiéramos escupir cometas... le ganaríamos al tiempo, a la magia, al destino, a la distancia, al olvido

Somos los hijos malditos de la historia, desarraigados y sin objetivos. No hemos sufrido una gran guerra, ni una depresión. Nuestra guerra es la guerra espiritual, nuestra gran depresión es nuestra vida...

Este lo escuche hoy es para mi, como si lo hubiera echo yo, es para los dos, así pasa...

Gracias por bailar conmigo

1

Gracias por bailar conmigo, por chuparme la herida.

Estos brazos mongolos ya no piden que digan síndrome de down.

Gracias por bailar conmigo que estaba todo mojado,

esa canción no me gustaba, pero igual fue bonito,

debajo de la costra quedó casi igual como antes,

mejor que antes

porque ahora estoy más rosado,

a cierta gente le gusta acariciar las cicatrices

y yo me dejo no más

me quedo quietecito y feliz,

tan quietecito que la mano deja de verme

y quedo solo,

más solo que un dedo en la mano

de quien le han cercenado cuatro.

2

Gracias por bailar conmigo

y decirme

princesa son las doce y sigue tan linda,

porque yo sé que soy feo,

que mi tamaño les da asco

que tengo escrito en la piel manchada

el viaje de la bisabuela desde Neuquén hasta Chile

que tengo escrito como infección en los poros

la cárcel del padre,

por eso te doy gracias por bailar conmigo

que escribo bonito,

pero tengo los días más contados que escritos,

que necesito pornografiar mi corazón,

que estoy rajado y chorreando,

que salpico

que ando hablando miserias

que estoy más curado que la chucha

y me pongo pesado,

rara vez cariñoso,

cariñoso significa calentón,

gracias por bailar conmigo,

por tocarme la espalda manchada de adolescencia

por hablarme en la oreja

por langüetiarme,

porque en ese langüetazo he descansado todos estos días,

con ese langüetazo tengo para harto tiempo,

porque resulta que mañana en vez de andar buscando amor de rincón,

en vez de andar barnizando mi corazón guacho,

voy a hablar de ti,

lo único que voy a cambiar va a ser la canción,

voy a decir que el tema era Close to me de los Cure

y que el langüetazo no fue en la oreja sino en el sexo.

3

Gracias por bailar conmigo, por chuparme la herida,

por evitar cualquier posteridad,

por llevarme

por estos ritmos que no siento ni entiendo,

yo nací en 1982,

en esos años parece que nadie bailaba,

parece que estuve ocho años solo

moviendo la patita

en una cuna que fue de otro,

gracias por bailar conmigo

que tengo el cuerpo horrible,

como un mapa físico de Chile.

(Pablo Paredes)

, originalmente cargada por La nuit inventée.

Ofrenda

El Día de Muertos es una celebración mexicana de origen prehispánico que honra a los difuntos el 2 de noviembre, comienza el 1 de noviembre, y coincide con las celebraciones católicas de Día de los Fieles Difuntos y Todos los Santos. Es una festividad mexicana y centroamericana, se celebra también en muchas comunidades de Estados Unidos, donde existe una gran población mexicana y centroamericana. La Unesco ha declarado esta festividad como Patrimonio de la Humanidad. El Día de los Muertos es un día festejado también en el Brasil, como Dia dos Finados.

Los orígenes de la celebración del Día de Muertos en México son anteriores a la llegada de los españoles. Hay registro de celebraciones en las etnias Mexica, Maya, Purépecha, Náhuatl y totonaca. Los rituales que celebran la vida de los ancestros se realizan en estas civilizaciones por lo menos desde hace tres mil años. En la era prehispánica era común la práctica de conservar los cráneos como trofeos y mostrarlos durante los rituales que simbolizaban la muerte y el renacimiento.

El festival que se convirtió en el Día de Muertos era conmemorado el noveno mes del calendario solar mexica, cerca del inicio de agosto, y era celebrado durante un mes completo. Las festividades eran presididas por la diosa Mictecacíhuatl, conocida como la "Dama de la Muerte" (actualmente relacionada con "la Catrina", personaje de José Guadalupe Posada) y esposa de Mictlantecuhtli, Señor de la tierra de los muertos. Las festividades eran dedicadas a la celebración de los niños y las vidas de parientes fallecidos.

Feliz fiesta de los Ancestros

Se celebra el año nuevo, el fin de las cosechas, a los ancestros, a los muertos, también es la noche donde se unen los mundos en la cordialidad de la luz y la sombras, podemos pintarnos de sombra, ponernos calaveras, en el rostro calabazas, para que los malos espíritus e inclusive el Dios Cegador no nos encuentre, ni nos cacen las jaurías fantasmales, o nos topemos con alguna Buena Xente, en lo alto las veladoras encendidas, los perfumes rituales de las flores y los inciensos. El altar decorado, y la ultima hoguera consumiendo todo aquello mundano innecesario, venga la diosa, que despida las astas del señor de las manadas, y nos triga la luz, hoy es noche de todas las magias y se aproxima una caravana de espíritus, deseos de contarme sus aventuras yo les recibo como se ellos me recibirán a mi el día de mi muerte.

Dibujo en las sombras el pasaje
en ésta noche para que camines
rey del Sol, en medio de el crepúsculo
de la oscuridad y de la línea que divide los reinos
anda hacia la Tierra de los jóvenes Eternos,
anda, que yo recibiré a los que partieron antes de nosotros,
caminando de vuelta en caravanas de muerte,
tendremos noticias todos aquellos que iremos después,
mi Señora, Madre tan eterna,
Diosa vestida de plata,
¿harás nacer a los fallecidos?
¿podre entender el misterio de tu nombre
en esta noche?
muéstrame para comprender
que en los tiempos de mayor oscuridad
está la mayor luz…

Feliz fiesta de los Ancestros 2009

Cuando comienza Octubre, con el frio del otoño y el viento que anuncia el invierno, comienzo a reconocer nuevamente las características de una vieja mezcla de sentimientos…sé que soy un año más viejo, para bien o para mal, un año ganado o un año perdido, veces sonrió, otras la mueca triste en mi rostro se forja por días hasta que una vieja corazonada me devuelve el ánimo, no dura mucho, los que me conocen pueden reconocer mi tristeza de otoño. El día 13 se aproxima, pienso al inicio de Octubre, y lloro, esta vez no lo pensé, simplemente espere sereno a que llegara el día y temprano compre las flores favoritas, y las velas, acudí a buscarte a tu nuevo hogar, y me senté a conversar contigo en medio de todos aquellos inquilinos que me reconocen porque en los últimos tres años vistió sin falta las mañanas del día 13 de octubre el panteón dolores, llevándote un poco de mi para que me entreguen algo de ti, a veces fumamos un cigarro o te leo algún poema nuevo que te escribí. Y me siento que soy personaje del cuento “El Estudiante” de Guillermo Prieto.

No me engañare, te extraño y me harás falta el resto de mi vida, el cariño sigue presente, las palabras, los días y el temporal de adversidades, ¿es justo te arrebaten algo? ¿Es justo reclamar lo que por derecho es tuyo? Me lo pregunte muchas veces, días después de tu muerte, tengo que confesarte, que confesar, que no encontré respuesta para ello, me convencí de que no existe tal cosa, y deje de creer en el destino, para fiarme sólo en lo inevitable.

Estas muerta…y me duele, porque de alguna forma, sigo tan vivo como cuando nos encontramos en aquella biblioteca y yo escribía y tu leías, sigo tan vivo como cuando cantamos y bailamos hisperiones, tan vivo como cuando miramos asombrados las películas de Luis Buñuel encontrando los secretos que el otro había descubierto y no descubrimos nosotros mismos, tan vivo como cuando fue tu entierro y recibí tu testamento, y tan así vivo que sigo muriendo, que sigo buscando la muerte en el juego inconsciente de encontrarme contigo, nuevamente, ¿es verdad que los muertos nos guardan un lugar en el reino de los Shides? Yo tengo ahí un lugar, tú y Ramses me esperan y vendrán por mí el día de mi muerte? Sonrió estúpidamente con eso, ojala, por lo pronto tengo una vida que seguir, no puedo defraudarme mas, ni desatar la ira de los que me miran del otro lado, confió en que me extrañas tanto como te puedo extrañar a ti.

Mis confesiones son cada vez más oscuras y siniestras, pero no puedo mentir, comenzando conmigo, se lo que pasa, entiendo como todo cambia aun así, el dolor que existe, se cubre con un manto rojo como las flamas del fénix, mientras termina octubre, se aproximan los muertos, y añoro un encuentro, dos meses, en los cuales puedo hablarte, sentirte con la seguridad de que responderás de que me abrazaras quemando mi cuerpo mortal con la pasión de los muertos. Amor que difícil esa palabra no lo crees, dice una canción de los cure;

Tell me who doesn't love
What can never come back
You can never forget how it used to feel
The illusion is deep
It's as deep as the night
I can tell by your tears you remember it all

Mi sangre siempre para ti…mi adorada Muerta

Medusa

Desprendemos el cielo en carcajadas

alucinógeno es el oxigeno

me voy volviendo loco con la medusa

no soy Perseo en una cuenta regresiva

las serpientes me muerden y no me importa nada

he de morir en la cabeza de medusa

con sus ojos tan fortuitos

tenme compasión suaviza mi sangre

mi corazón

negro

explota

como en un rincón de imaginaria

tentación…

aun tengo un alma siniestra y malvada

tomo el espejo y devuelvo los sueños

los levantó y los reconstruyó

como si rompecabezas olvidados

estuvieran tirados, papel de ceda y ahí los guardo

muérdeme medusa

enredado entre tu cabello me asfixió

las serpientes muerden

envenéname con los ojos

y desgarra la piel no la necesitó, tan solo soy la idea,

Perseo enredado en el tiempo,

en las estrellas perdidas en el cabello de medusa

ahí muero

sin cielo con carcajadas

sintiéndome loco por el veneno de medusa.